舞龙技术要素中有形（姿势）、技（配合）、法（方法）、情（神韵）四大要素。其中，“形”包含圆、连、顺、灵四种形态；“技”指人与龙体、龙珠与龙体、音乐与龙体的配合；“法”包含舞法、步法、握法、鼓乐法；“情”指人、龙之间情感的表达，即舞龙时表现出的喜怒哀乐等情感。民间的舞龙活动通常在露天广场或舞台上进行，而竞赛活动则是在边长为20m的正方形平整场地上进行，要求地面平整、清洁，场地边线宽5cm，边线内沿以内为比赛场地，边线外至少有1m宽的无障碍区。
南龙，顾名思义，在江南一带发展出来的舞龙形式。 南龙的龙身比较重，是整条龙重的部分。南龙的风格在有气势。因为 它的重量关系，所以动作上说，没有像北龙般注重花巧，而在注重体力上。 引南龙的拿一颗龙珠一个人，再加上龙身，通常就要有十个人左右，龙身大约长九米。由于南龙不追求灵活，所以，龙身可以在二十米、百米，甚至有千米长龙。大细，亦因应龙身长短而改变。 在制作上，南龙比较传统，用竹纸扎。传统的龙身花纹是用布缝上去，而比赛龙的龙身花纹，为求轻巧，也是在布上画出来的。部份都在采用画上去的方法，甚至在电脑配合缝出来。 南龙的动作，通常有盘圈、S弯、越过龙身等等。
龙的形象源于中国古代的图腾，被视为中华民族的象征，龙是海中神物，人们把它看做能行云布雨、消灾降福吉祥灵物。因此有的地方久旱不雨时，便舞龙祈雨；有的地方插完秧，舞龙驱虫。舞龙历史悠久，汉代已有了形式比较完整的关于龙的文字记载。据汉代董仲舒的《春秋繁露》记载，当时在四季的祈雨祭祀中，春舞青龙，夏舞赤龙和黄龙，秋舞白龙，冬舞黑龙；每条龙都有数丈长，每次5～9条龙同舞。经过劳动人民近2000年的创造发展，民间的舞龙不仅有很高的技巧性，而且表演形式越来越丰富多彩。 [1] 其中流传比较广泛的有以下几种。龙灯也称火龙、金龙。用竹篾扎成、龙身和龙尾,3～10多节不等,节数多为单数。节与节之间以100～170厘米绸布相连,再用色彩绘成龙的形象。每节中都燃有灯烛，节下装有木柄，供舞时握持。舞蹈时，一人手拿"宝珠"（球形的彩灯），在前领舞，表现龙抢宝珠。
舞龙是个大节日，舞到任何一处都会受到招待。舞龙的队伍有时可以吃五六次酒宴，这叫“龙换酒”。等到舞龙完毕，就将首尾烧掉，龙身送回庙内。 灯节虽始于汉初，盛于唐宋，但“舞龙”的习俗，相信是承继殷周“祭天”的遗风。